为什么艺术教育很重要?
为什么艺术教育很重要?

扫描二维码访问该页面

29分钟前 资讯
后台-系统设置-扩展变量-手机广告位-内容正文顶部

转载自百家号作者:从你的全世界路过h3

这些孩子看起来只是在玩耍,但他们都在大脑中学习如何看待周围的世界。

有时我们的文化会让我感到困惑。我们似乎尊敬我们伟大的艺术家。我们向最喜爱的演员和音乐家支付巨额款项。所以你认为,作为一个社会,我们鼓励和支持对艺术感兴趣的孩子。

但恰恰相反:如果孩子们想要追求艺术,音乐,舞蹈或其他艺术- 而且父母无法承担教授这些技能的课程- 他们可能根本就没有。

虽然这些科目曾经在公立学校得到很好的覆盖,但现在的艺术课程往往是预算砧板上的第一个。荷兰的一项新研究表明,孩子们在艺术上花费的时间要少得多,因为他们将更多的生命花在数字设备上。

这很痛苦,因为艺术教育(创造性,抽象性,解决问题)中形成的那种批判性思维对于各种学习都很重要。

艺术教育的价值

研究人员芭芭拉特沃斯基(Barbara Tversky)表示,绘画教学的简单和低成本不仅可以提高孩子的手眼协调能力,而且是“......为促进信息处理而开发的认知工具”。但无论发表了多少关于视觉艺术与写作或音乐与数学之间联系的研究,切割仍在继续。全国许多学校的艺术课程已经严重减少,预计会有进一步削减,因为现任政府已经开始取消向各州和当地社区分配资金的联邦艺术计划。

哪个社区受伤最严重?正如伊利诺伊州教师Kiera Quintero 在赫芬顿邮报上指出的那样,“农村和小学区的学生接受的艺术教育教学水平最低。无论这些学校的学生的社会经济状况如何,都是如此。”

抛开艺术课程尤其荒谬,因为学习绘画或演奏乐器的方式对于儿童的大脑发育是不可或缺的,并且与长期健康和教育成功直接相关。根据国家艺术基金会的研究,在小学接受过实体艺术教育的孩子们以较高的比率上大学。我们希望在青年时期培养的东西得到早期和定期接触艺术课程的支持,证明这些机会对所有学生都很重要,而不仅仅是那些可能继续从事艺术生涯的学生。

此外还有其他一些好处:“如果在学校里有很强的艺术存在,那么学校的气氛就会更加积极,社区意识也会更强,”Providence CityArts执行董事Nancy Safian告诉赫芬顿邮报。

真实的应用程序

对于那些仍然暗示艺术在“现实生活”中没用的人来说,情况恰恰相反。例如,绘画用于大量工作,从医学- 对观察教授诊断非常重要- 到植物学,地质学和人类学等其他科学。作为记者,我经常发现自己制作小图纸来说明概念或记住特定的细节。

我小时候学到的一些其他技能- 雕塑建筑,包括陶瓷和纸塑,或学习如何阅读音乐和播放录音机- 以明显的方式和一些我永远不会知道的方式告知我的教育。那些无法进入公立学校课程的孩子可能永远不会知道他们缺少什么。

请问:艺术教育在中学教学中的作用是什么?

中学生正处在养成形成世界观和人生观的时期,而艺术正好在这时候发挥这它的作用,中学生通过艺术欣赏活动,感受到真善美的熏陶和感染。

思想上收到启示,时间上找到榜样,认识上得到提高,在潜移默化中,其思想感情,理想、追求等方面发生深刻的变化,从而正确的理解和认识生活,树立正确的人生观,世界观

少儿音乐艺术教育的重要性

音乐教育可以激发孩子情感,培养良好的个性,提高孩子的记忆力、注意力、创造力。

目前很对艺术教育机构都倡导“快乐、健康、科学”的音乐教育理念,比如六一艺术团,教师根据每一位学生不同的声线特点以及对不同风格歌曲的爱好,量身订制培养个性的演唱风格。

...

艺术教育很重要,为什么这么说

为什么说艺术教育很重要?现在大多数的家长都让孩子去学习艺术,曾经我问过他们,为什么让孩子学艺术呢?一部分家长说,因为隔壁家孩子也在学。

还有一部分家长说,为孩子以后着想,但也说不出以后会怎么样。

其实孩子在学习的过程中,艺术教育的根本意义不止于艺术,也在于人的素养,关乎自我的文化提升,能提高了他们的情商,同时也让他们有了更多丰富的思维模式。

...

艺术教育在当代社会生活中的重要意义是什么?

艺术教育作为学校整体教育不可缺少的一部分,作为学校实施美育的主要手段和重要途径,在现代社会中越来越受到社会各界的重视,进入21世纪,随着我国经济的不断发展,综合国力的不断攀升,社会竞争压力的不断增强,社会对人才的需求有了重新的审视与定位,在此社会大背景下,国家对教育事业提出了更高的要求,素质教育在今天的重要作用与现实意义逐以突显。

素质教育下的艺术教育理论一直在争论当中,而主观的认识不清必然会影响到客体的发展,所以为了更好的研究和探讨艺术教育对社会进步的重要性,我们有必要对素质教育下的艺术教育在当今社会中的重要作用进行重新的认知与阐述。

1960年,苏联的航空航天技术发展迅速,卫星上了天。

美国反思后认为是艺术教育出现了问题,随后制定了著名的曼哈顿零点计划加强艺术教育,培养创新能力。

2004年,美国政府又启动了白宫计划:艺术与科技创新计划。

1987年法国国民议会通过了《艺术教育法》决定在今后十年里为艺术教育投资19亿法郎。

该决定还把每年5月18至23日定为法国中小学艺术周。

1994年美国政府以法律形式通过《2000年目标:美国教育法》,该法令把艺术课程(包括音乐、视觉艺术、舞蹈、剧院艺术)增列为美国基础教育的核心课程。

美国多数学校都把艺术作为必修课,学生必须拿到规定的学分才能毕业。

艺术教育在当今时代越来越受到世界各国政府的重视,它对人的全面发展与社会的整体进步起着举足轻重的作用,随着人们对艺术教育领域研究的不断深入与艺术教育功能效应的不断开发,时代赋予了艺术教育更重更新的历史使命与责任,笔者认为主要表现在以下三个方面:1 艺术教育健全人的心理结构,填充主体精神空白 尤?鲍列夫指出:“如果说社会意识的其他形式的教育具有局部性质的话(例如道德形成的是道德规范,政治形成的是政治观点,哲学形成的是世界观,科学把人造就成专家),那么艺术则对智慧和心灵产生综合的影响,艺术的影响可以触及人的精神的任何一个角落,艺术造就完整的个性” 。

在当代社会中,科学技术和生产力以人类历史上前所未有的速度获得了巨大的发展,一方面造成了物质生活的巨大进步,使人类生活的基本资料得到了极大满足。

另一方面,科技社会和工业生产使社会分工越加细化更加专门化和职业化,高效率强负荷的学习与工作压力,给人类造成了深刻的危机和隐患,物质生活与精神生活的不同步,极大的造成了人的心理扭曲,人性被迫分裂,特别是在当下的物欲横流的现实社会,物质拥有的多少成为了衡量主体成功的标准,导致人类的精神生活极大失衡,从而在人性的建构上出现了缺陷。

而艺术教育作为美育的核心内容和主要手段,正是通过艺术以情感人、以情动人的方法,陶冶人的情操,美化人的心灵,健全人的心理结构,满足人的精神生活之所需,促使人的物质与精神生活均衡发展。

培养人的完美品格。

2 艺术教育乃创新意识之根源,注重感性思维的培养21世纪将是一个以知识创新为主导的知识经济时代,当前国际竞争,实际是一个民族创新能力的竞争,谁能在知识经济大潮中占得先机,谁将有更大的发言权,但要正视的是,我们缺乏具有创新精神的创新型人才,无论是在数量和质量上,都处在落后的境地。

作为人才培养的教育,培养以创造性思维为核心的创新型人才为当前之急需。

美国著名的心理学大师、哈佛大学教育学家加登纳在解析“创造力”的时候曾详细论述过“创造力”与“艺术教育”之间的关系,他认为成年人的创造力普遍会比幼儿时期低很多,原因在于社会行为的惯例与规则约束了成人创造思维的发展,要改变现状,只能由无统一标准各种形式的艺术来给予人创造性思维的启发。

并从发展心理学、认知心理学、神经心理学、哲学以及其他认知科学领域的观点进行了详细深刻的论述。

艺术教育之所以在现代社会的整个教育中有着特殊的地位与作用,就因为它可以培育学生敏锐的感知力,丰富的想象力和无限的创造力。

通过艺术教育活动,既能让学生的脑功能和思维功能协调发展,同时还能很好地培养学生的直觉、灵感、想象、创造等创造性思维。

3 艺术教育修补艺术文化传承的裂痕,推动艺术文化的发展 世界著名音乐评论人诺曼?莱布雷希特曾经在《谁杀了古典音乐》一书中开宗明义的断言音乐界是被“性、谎言、商业”所摧残,它们灭杀了古典音乐,造成今天古典音乐的尴尬现状。

在笔者看来这是个扭曲的见解,原因有两个,一方面音乐不过是历史长河中不断新生的东西,任何艺术都有其产生的时空背景,现代人有没有必要把生活中西方歌剧、交响乐的比重,维持在巴洛克时期、古典时期或浪漫主义时期,特别是对于中国人来讲。

另一方面,古典音乐在现代人生活中的比重越来越少,根本原因应该在于没有欣赏古典音乐的能力或者说这种能力的减弱。

这样的情况不仅仅在古典音乐上有所体现,在我国优秀的民族艺术文化上表现都很明显,特别是在文革以后,出现了“文革不敢听,现在是听不懂”的局面,我国民族艺术文化的传承出现了裂痕,并且在现代社会这种裂痕越来越深,越来越宽。

为了修补裂...

都说艺术教育重要,家长到底怎么做好啊?

艺术教育,是一种提高个人素质、修养的新兴教育,随着中国第三产业的发展,艺术教育已经逐步占据教育体系的主要地位。

艺术是生活不可缺乏的一部分,在学习生活中扮演着十分重要的的角色,它伴随着人的成长,同时也是培养孩子审美能力的重要途径,应采用多种形式让学生积极参与艺术课程体验,鼓励学生对所出的艺术作品有独到的感受与见解,帮助学生建立起艺术与人生的密切联系,为终生学习和享受艺术奠定基础。

艺术教育是要提高人们对美的感受和理解,培养对艺术的表现力和创造力。

有人曾经说过这样的一句话:我每天都花时间打扮、穿的这么正式,并不是因为要美或者帅,而是我在自律、也无时无刻不在重视着我的言行举止。

而马云这样说过:如果现在不让自己的孩子学习琴棋书画,那么三十年后他(她)将会被淘汰。

那么艺术教育对孩子成长有哪些影响呢?让我们一起来看看。

一、塑造参与意识、培养对事务的积极性和主动性!少儿学习艺术能使孩子性格变得开朗,能与陌生人更好的交流,培养孩子的社会活动能力,达到孩子综合素质的提高。

目的就是“发掘孩子表演天赋,学习与人沟通交往,增强适应社会能力”。

二、塑造勇敢的个性,清洗恐惧害怕,解放天性!可以使所有的孩子解放天性、建立自信、完善气质、规范谈吐,能使孩子对艺术的见解力得到提高,增强艺术修养,及表演的胆量。

三、学会欣赏,排除嫉妒心理!要让孩子学会欣赏,懂的欣赏的目的是对美好事物和人的理解,技不如人是可以的,但不要嫉妒,不要内心有失落感!培养出孩子健康的心性,宽广的胸怀,不要产生嫉妒性心理,成长后作一个大度、善于理解人的人。

四、寻找不足,保持发扬优秀的一面!在相互学习交流的过程,即使再好的成绩也有不足之处,让孩子知道自己不足之处,知道自己优秀的地方,不足的要改进,不要找借口,优秀的一面要让孩子保持,逐步完善,实现完美,以此教育孩子戒骄戒躁、永无止境的事物规律。

五、鼓励与分享,让孩子得到肯定,塑造自信的修改!对孩子的肯定与鼓励,分享荣誉,会让孩子有一定成就感,成就感的产生,就是自信心产生的开始!自信心,是孩子成长中必须具备的和保持的一种积极的心态!六、开阔视野,增长见识,丰富阅历!可以使所有的孩子解放天性、建立自信、完善气质、规范谈吐。

接受过严格训练的孩子,将来不管从事什么样的工作、面对怎样的人生机遇与挑战,他今天所接受的这些艺术教育和熏陶都会让他终生受益无穷!...

浅析少儿学习美术有什么意义以及重要性

论是儿童漫无目的的信手涂鸦,还是被成人视之为极具“艺术性”的佳作。

孩子们每天都在饶有趣味地进行创作,这一活动本身洋溢着儿童天真、活泼的情感,是儿童旺盛生命力的流露。

毫无疑问,美术对儿童是有价值的,对儿童的成长具有重要意义,与玩耍一样,成为他们成长和自娱的重要实践活动。

那么,我们的艺术教育将为儿童起到一个什么样的作用?美术活动对于儿童发展的重要意义何在?(一)、培养儿童的美感和审美情趣艺术活动的最终目的在于:引导人们去发现美、欣赏美、并为我们的世界创造一切美好的事物。

儿童美术教育的功能,从艺术学的角度来看,在于培养儿童对美的感受性,引导儿童审美观的发展。

儿童对美的事物的感受带有直觉性,虽然还很幼稚、肤浅,但已有了初步的审美意识。

他们喜欢色彩鲜艳、形象夸张的事物。

我们可利用周围现实生活中一切美好的事物打动儿童的心灵,并通过各种不同的美术活动,使儿童把自身对美的体验和真实情感倾注在艺术创作之中,从中体味现实生活的美好,这种创造对儿童来说是很快乐的。

如果我们的儿童时期就学会了用美的眼光和标准对周围的事物作出思考和价值判断,具有艺术的心灵不被陈规陋习所束缚,成为欣赏艺术和创造艺术的主体,不言而喻,我们将来的世界将会是个怎样子呢?从这一点上来说,美术教育才真正体现了它的价值所在。

(二)使儿童个性得到自然发展赫伯、里德指出:“教育的目的在于启发培养人的个性,顺应儿童自然本性的发展。

”美术教育是表现内心的艺术,儿童通过视觉艺术这一形式来表示个人的感受,从中体验到快乐、成功、确定自身内在的本质和价值。

美术活动为儿童提供了自我表现的最佳形式。

教师应形成正确的教育价值观,利用现有的课程,创造性的教学形式,在尊重儿童个性差异的基础上,因人施教,因材施教。

尊重每一儿童的这一权利,并给予被承认的快乐。

使儿童增进自我了解,自我肯定从而促进其自我成长。

将来的社会是个多元化、个性化的社会,所有独具个性的美的艺术和文化将在这里获得展示,达到融合。

因此,美术教育活动的目的之一就是:鼓励儿童拥有自发的艺术倾向和创造。

正如罗恩菲尔德所倡导的:“让儿童以异于其他人的方式表达其独特的思想和情感,并以此树立自我表现的信心。

”(三)、挖掘儿童的创造潜能,培养创造能力艺术活动的目的不在于培养多少职业艺术家,而在于利用这一手段启迪儿童成为他人艺术的欣赏者和自己艺术的创造者。

我们的生活离不开创造,21世纪更需要富有创造性的人才,促进科技的日益进步,使我们生活的世界变得更为美好。

而人类社会也正是遵循这一规律更高一层次的向前发展。

这是教育的总体目标。

每个儿童都具有创造的潜能和天赋。

他们对各种各样的形与色有着浓厚兴趣,他们总是忘我地投入。

发展儿童在美术活动中的艺术表现力和创造力的主要方法,是为儿童提供足够的时间和丰富多样的材料,鼓励他们把想到的和感受到的,自由、轻松、愉快地进行表现,在这一自然而然的过程中使儿童的创造性逐渐丰富。

美术活动对他们来说,这一种感兴趣的快乐的游戏。

因此,无论孩子的天赋差异有多大,如何利用不拘一格的教育,使所有儿童从中爱益并获得发展,这是我们教育的宗旨。

(四)完善儿童的人格教育应面向儿童的全面发展,具有健全的人格,是儿童和谐发展的一个重要方面。

教育的目的不是用世界准备好的知识观念去教导儿童如何接受,而是如何使儿童成为一个真正属于自己的独立个体,具有自主的人格和自由追求生活的理念。

美术活动为儿童真正人格的发展,提供了一个条件。

从某中意义上来说,儿童美术活动的实质就是人格化的过程。

在美术活动创造的实践过程中,包含了儿童对美的事物的感知、领悟,以及把这一体验赋于自己的热情和生命加以描绘,从中领悟生命的意义和价值的过程,使真、善、美、的熏陶得以人格化。

正如马克思.德索认为的那样,儿童绘画时,决不是对客观事物的简单复写,而是表现一个整体的世界.绘画是儿童的一种内部语言,儿童经常借助这一语言,表达自己的情感,美好的愿望,泻泄愤怒,流露忧伤。

儿童的绘画就像一面镜子,明明白白地映照出他们的思想和心态以及对我们这个现实生活的感受和看法。

我们应正确地把握儿童心理发展的实质,敏感地找到教育的定位点,不要以成人为中心,总想试图教给点什么,那些刻板的模仿和干扰,只会使儿童变的小心翼翼而带有功利性地去迎和成人的意愿,从而失去自主的人格。

教育应顺应儿童这种天真活泼情感的表现,使儿童成为一个独立成长的个体,这也正是儿童发自本性的人格化的需要。

如何提高美术教育的地位

想要提高艺术教育的地位可以从几个方面入手:第一,适当加强政策的导向作用国家的政策影响行业的发展,适当出台有利于艺术教育发展的政策,加强政策的导向作用,让更多的人关注艺术教育,让学生和家长看到艺术教育的前景。

可喜的是,2008年9月,教育部出台了“为全面贯彻教育方针,全面实施素质教育,促进中小学生健康成长,进一步加强中小学校(含高中和中等职业学校,下同)艺术教育提出的意见”。

该文件强调了美育是国家教育方针的有机组成部分,艺术教育是学校实施美育的基本途径,是素质教育不可或缺的重要内容。

提出了“进一步提高认识,把艺术教育摆上应有的位置;严格执行课程计划,提高艺术教育教学质量;开展课外艺术活动,营造良好校园文化艺术环境;加强队伍建设,提高艺术教育师资水平;优化资源配置,改善艺术教育教学条件;加强管理,完善艺术教育保障机制”的六点要求。

继此之后,今年3月,深圳市出台的《关于进一步提升中小学生综合素养的指导意见》(征求意见稿)(下称《意见》)的具体内容。

它强调,在身心素养方面,要保证学生每天在校运动1小时,小学生至少掌握1项、中学生至少掌握2项终身受益的体育锻炼项目。

《意见》还提出要开发中小学衔接的美育课程,义务教育学校艺术类课程占总课时的11%。

中小学生每人至少掌握一门乐器。

虽然这只是一个城市的试点,但它让更多的学校开始关注艺术教育。

在此基础上,国家若能更大程度的提升对艺术教育的关注力度,则艺术教育的地位将有大幅度提升。

第二,加强学校艺术教育的力度作为艺术教育的主要施教者,学校应探寻艺术教育的改革方式,探寻艺术教育的合理方法,加强艺术教育的力度,培养学生的高级情感智力和创新型思维模式。

在学生对于艺术教育的重要性还缺乏正确认识的情况下,学校应多加宣传,正确引导,并可通过开设艺术类选修课并达到一定学分等方式强制推行;除此之外,学校可与社会展开合作,如将社会美育引入学校,在校内开展美术展览会、历史文物展览会等;而针对一些票价高昂的音乐会等演出,校方可与演出团队协商,开展学生专场,让学生能以优惠的价格享受艺术成果的展示。

如此一来,即可拓宽学生眼界,培养学生兴趣,又可增强对学生的艺术教育,提高学生综合素质。

第三,注重孩子个性培养在孩子的青少年阶段,家长在孩子的艺术教育中也扮演了重要角色。

青少年阶段是孩子成长发育的关键时间,是对孩子进行艺术教育的最佳时期。

家长应明确艺术教育的重要性,树立正确的教育观,让孩子有机会全面发展,同时也应注意不能过于注重学习成果,盲目攀比。

家长应以培养孩子的兴趣爱好为出发点,尝试性地选择一些艺术门类让孩子尝试,并且在学习的过程中多加以引导和鼓励。

在选择培训内容和培训机构时,家长可适当征求孩子意见,同时加以权衡,尽可能避免同一种艺术门类的重复性。

例如可以选择在音乐、舞蹈、绘画中各选一样,一方面,不同的艺术门类对于孩子的成长发育起到了不同的作用;另一方面,在孩子青少年阶段,尚不能领会同一门类中不同形式之间的区别,容易在学习中混淆。

对于孩子没有兴趣的方向应及时放手;对于孩子有兴趣的门类可为孩子选择更适合他的教学模式和教学环境,让孩子在乐中学。

第四,努力提高自身素质对于艺术教育的受众者,学生应占据主导地位。

自学习是不可或缺的一部分。

综合院校的学生应摆脱初、高中阶段应试教育的束缚,不仅学习专业知识,还应拓宽自己的视野,丰富自己的课余生活,培养自己的兴趣爱好,在德育和智育有了较好发展的基础上加强自身美育,努力提高自身素质,做德、智、体、美全面发展的综合型人才。

课余时间走出校园、走向社会,在社会中吸取大量的艺术方面的营养;而对于体音美专业院校的学生而言,在学好自身专业技能的同时,一方面要学习技能方面的相关理论知识,掌握一定的教学能力、训练能力和科研能力,另一方面要注重自身的道德品质的培养,为自身的条件增加筹码。

用理论指导实践、用时间检验知识。

后台-系统设置-扩展变量-手机广告位-内容正文底部

发表评论

留言与评论(共有 0 条评论)
   
验证码: